EDUKATORIUM: Sztuka edukacji – edukacja sztuki
Termin: 6 listopada (piątek) 2026, godz. 9.00–16.00
Miejsce: Muzeum Krakowa, Pałac Krzysztofory, Rynek Gł. 35, sala Miedziana (I piętro)

ZAŁOŻENIA OGÓLNE CYKLU
Sympozjum to kolejna odsłona cyklu spotkań zapoczątkowanych w roku 2023. Realizowane jest przez Muzeum Krakowa (MK) oraz Uniwersytet Komisji Edukacji Narodowej (UKEN) na podstawie wiążącej obie instytucje umowy o współpracy. Sympozjum jest też forum do dyskusji i kształtowania kierunku przyszłych działań oraz prezentacji efektów zrealizowanych przedsięwzięć na styku środowiska muzealnego i uniwersyteckiego. Jest też przestrzenią aktywności Centrum Badań Muzeologicznych, które działa przy UKEN.
Charakterystycznym rysem cyklu konferencji jest dyskusja nad wielowymiarowością edukacji realizowanej w muzeach, przez muzea i z ich inicjatywy we współpracy i przy wsparciu środowisk akademickich kształcących przyszłe kadry muzealne.
Jednym ze stałych elementów spotkań jest wręczanie certyfikatów przewodnickich studentom, którzy w poprzednim roku akademickim ukończyli kurs Ekspozycje muzealne Muzeum Krakowa realizowany na UKEN.
Tegoroczna, już IV edycja Edukatorium (data: 6 listopada 2026 r., piątek, miejsce: Pałac Krzysztofory), poświęcona będzie sztuce edukacji oraz edukacji o sztuce – rozumianym jako spotkanie teorii z praktyką, badań z doświadczeniem, studentów i wykładowców oraz instytucji z ich odbiorcami. Chcemy wspólnie zastanowić się nad tym, jak współcześnie mówić o sztuce, jak uczyć jej interpretacji i świadomego odbioru oraz w jaki sposób budować doświadczenie, rozwijać wrażliwość i zachęcać do aktywnego uczestnictwa w kulturze.
Do udziału zapraszamy przedstawicieli środowiska akademickiego, muzealnego oraz studentów, aby wspólnie podjąć dyskusję o współczesnych wyzwaniach edukacji artystycznej. Chcemy odpowiedzieć na pytania: jak dziś uczyć o sztuce – zarówno w muzeum, jak i na uczelni – aby nie tylko przekazywać wiedzę, lecz także kształtować doświadczenie, rozwijać kompetencje interpretacyjne i zachęcać do aktywnego uczestnictwa w kulturze? Jaką rolę odgrywają dziś muzea, uczelnie i przestrzeń miejska w procesie edukacji artystycznej? Studentów z kolei chcemy zapytać, jak chcieliby w przyszłej pracy wykorzystywać dziedzictwo artystyczne w swoich działaniach edukacyjnych, społecznościowych czy popularyzatorskich.
W panelu eksperckim skoncentrujemy się na nowych perspektywach kształcenia oraz wyzwaniach związanych z przygotowaniem przyszłych artystów, edukatorów, animatorów kultury i muzealników. Interesują nas zwłaszcza wystąpienia dotyczące takich zagadnień, jak np:
– współczesne modele kształcenia na kierunkach artystycznych i ich dostosowanie do zmieniających się potrzeb instytucji kultury
– dydaktyka sztuki i edukacji wizualnej – jak uczyć interpretacji i świadomego odbioru sztuki
– współpraca uczelni z muzeami jako element kształcenia praktycznego studentów
– przygotowanie przyszłych artystów – edukatorów i animatorów kultury
– projektowanie działań edukacyjnych wokół sztuki – od teorii do praktyki
– wykorzystanie nowych technologii, mediów cyfrowych i sztucznej inteligencji w edukacji artystycznej
– rozwijanie kompetencji społecznych i komunikacyjnych absolwentów kierunków artystycznych
– badania nad odbiorem sztuki i edukacją muzealną jako inspiracja dla programów dydaktycznych.
Charakterystycznym rysem cyklu konferencji jest dyskusja nad wielowymiarowością edukacji realizowanej w muzeach, przez muzea i z ich inicjatywy we współpracy i przy wsparciu środowisk akademickich kształcących przyszłe kadry muzealne.
Jednym ze stałych elementów spotkań jest wręczanie certyfikatów przewodnickich studentom, którzy w poprzednim roku akademickim ukończyli kurs Ekspozycje muzealne Muzeum Krakowa realizowany na UKEN.
Tegoroczna, już IV edycja Edukatorium (data: 6 listopada 2026 r., piątek, miejsce: Pałac Krzysztofory), poświęcona będzie sztuce edukacji oraz edukacji o sztuce – rozumianym jako spotkanie teorii z praktyką, badań z doświadczeniem, studentów i wykładowców oraz instytucji z ich odbiorcami. Chcemy wspólnie zastanowić się nad tym, jak współcześnie mówić o sztuce, jak uczyć jej interpretacji i świadomego odbioru oraz w jaki sposób budować doświadczenie, rozwijać wrażliwość i zachęcać do aktywnego uczestnictwa w kulturze.
Do udziału zapraszamy przedstawicieli środowiska akademickiego, muzealnego oraz studentów, aby wspólnie podjąć dyskusję o współczesnych wyzwaniach edukacji artystycznej. Chcemy odpowiedzieć na pytania: jak dziś uczyć o sztuce – zarówno w muzeum, jak i na uczelni – aby nie tylko przekazywać wiedzę, lecz także kształtować doświadczenie, rozwijać kompetencje interpretacyjne i zachęcać do aktywnego uczestnictwa w kulturze? Jaką rolę odgrywają dziś muzea, uczelnie i przestrzeń miejska w procesie edukacji artystycznej? Studentów z kolei chcemy zapytać, jak chcieliby w przyszłej pracy wykorzystywać dziedzictwo artystyczne w swoich działaniach edukacyjnych, społecznościowych czy popularyzatorskich.
W panelu eksperckim skoncentrujemy się na nowych perspektywach kształcenia oraz wyzwaniach związanych z przygotowaniem przyszłych artystów, edukatorów, animatorów kultury i muzealników. Interesują nas zwłaszcza wystąpienia dotyczące takich zagadnień, jak np:
– współczesne modele kształcenia na kierunkach artystycznych i ich dostosowanie do zmieniających się potrzeb instytucji kultury
– dydaktyka sztuki i edukacji wizualnej – jak uczyć interpretacji i świadomego odbioru sztuki
– współpraca uczelni z muzeami jako element kształcenia praktycznego studentów
– przygotowanie przyszłych artystów – edukatorów i animatorów kultury
– projektowanie działań edukacyjnych wokół sztuki – od teorii do praktyki
– wykorzystanie nowych technologii, mediów cyfrowych i sztucznej inteligencji w edukacji artystycznej
– rozwijanie kompetencji społecznych i komunikacyjnych absolwentów kierunków artystycznych
– badania nad odbiorem sztuki i edukacją muzealną jako inspiracja dla programów dydaktycznych.
Program sympozjum:
Godz. 9.00–9.45
Rozpoczęcie sympozjum i uroczyste wręczenie certyfikatów przewodnickich studentom
Wystąpienia:
p.o. Rektor UKEN: dr hab. Wojciech Bąk, prof. UKEN
dr hab. prof. UKEN Konrad Meus, Dyrektor Instytutu Historii i Archiwistyki UKEN
dr Michał Niezabitowski, Dyrektor MK
Panel ekspercki
godz. 9.45–11.15
1. Elżbieta Kaproń, Maja Dobkowska, Małopolski Instytut Kultury, Młodzież i sztuka. Obserwacje i wnioski z projektów realizowanych przez Małopolski Instytut Kultury w Krakowie
2. Dr Natalia Buchta, Akademia Sztuk Pięknych w Krakowie, „Abyś żył w ciekawych czasach”. Edukacja artystyczna w obliczu ciągłej zmiany
3. Prof. dr hab Piotr Jargusz, Wydział Sztuki, Instytut Malarstwa i Edukacji Artystycznej UKEN, Obrazy Uliczne Piotra Jargusza. Wymiar artystyczny, edukacyjny i społeczny. Sztuka jako praktyka/ sytuacja edukacyjna.
Przerwa kawowa
Panel muzealny
godz. 11.45-13.15
Moderowanie: Maria Masternak (Muzeum Fotografii w Krakowie)
1. Katarzyna Maziarz-Górka Muzeum Narodowe w Krakowie – Projekt uŻyj muzeum, czyli sztuka do rąk własnych. Partycypacja młodzieży w praktyce
2. Michał Hankus, Muzeum Krakowa, Kamienica Hipolitów – Sztuka współczesna jako edukacyjny klucz do przeszłości i teraźniejszości
3. Anna Magiera, Muzeum Krakowa – Architektura to również sztuka komunikacji – o nauce uważnego patrzenia
4. Ewa Dyga, Bunkier Sztuki – Stacja Kreacji – sztuka, zabawa i sensoryczność. O budowaniu współczesnej edukacji muzealnej poprzez doświadczenia
Dyskusja
Przerwa obiadowa - 13.15 - 14.00
Panel studencki
godz. 14.00-15.30
Moderowanie: dr Michał Grabowski
1. Oliwia Batkiewicz, Biznesowe Wykorzystanie Dziedzictwa Kulturowego, IHiA UKEN – Sztuka w erze cyfrowej: nowe technologie jako narzędzie edukacji i promocji artefaktów muzealnych
2. Adam Ożarowski, Turystyka Historyczna i Muzealnictwo, IHiA UKEN – Historia zapisana pędzlem: edukacyjna rola malarstwa historycznego na przykładzie twórczości Jana Matejki
3. Celina Wojtanowska, Wydział Sztuki UKEN – Kierunek: sztuka współczesna – akademia poza schematem?
4. Mateusz Mika, Biznesowe Wykorzystanie Dziedzictwa Kulturowego, IHiA UKEN, Plakat i rzeźba jako narzędzia w edukacji historycznej – osobista perspektywa
Dyskusja
Zakończenie sympozjum
Rozpoczęcie sympozjum i uroczyste wręczenie certyfikatów przewodnickich studentom
Wystąpienia:
p.o. Rektor UKEN: dr hab. Wojciech Bąk, prof. UKEN
dr hab. prof. UKEN Konrad Meus, Dyrektor Instytutu Historii i Archiwistyki UKEN
dr Michał Niezabitowski, Dyrektor MK
Panel ekspercki
godz. 9.45–11.15
1. Elżbieta Kaproń, Maja Dobkowska, Małopolski Instytut Kultury, Młodzież i sztuka. Obserwacje i wnioski z projektów realizowanych przez Małopolski Instytut Kultury w Krakowie
2. Dr Natalia Buchta, Akademia Sztuk Pięknych w Krakowie, „Abyś żył w ciekawych czasach”. Edukacja artystyczna w obliczu ciągłej zmiany
3. Prof. dr hab Piotr Jargusz, Wydział Sztuki, Instytut Malarstwa i Edukacji Artystycznej UKEN, Obrazy Uliczne Piotra Jargusza. Wymiar artystyczny, edukacyjny i społeczny. Sztuka jako praktyka/ sytuacja edukacyjna.
Przerwa kawowa
Panel muzealny
godz. 11.45-13.15
Moderowanie: Maria Masternak (Muzeum Fotografii w Krakowie)
1. Katarzyna Maziarz-Górka Muzeum Narodowe w Krakowie – Projekt uŻyj muzeum, czyli sztuka do rąk własnych. Partycypacja młodzieży w praktyce
2. Michał Hankus, Muzeum Krakowa, Kamienica Hipolitów – Sztuka współczesna jako edukacyjny klucz do przeszłości i teraźniejszości
3. Anna Magiera, Muzeum Krakowa – Architektura to również sztuka komunikacji – o nauce uważnego patrzenia
4. Ewa Dyga, Bunkier Sztuki – Stacja Kreacji – sztuka, zabawa i sensoryczność. O budowaniu współczesnej edukacji muzealnej poprzez doświadczenia
Dyskusja
Przerwa obiadowa - 13.15 - 14.00
Panel studencki
godz. 14.00-15.30
Moderowanie: dr Michał Grabowski
1. Oliwia Batkiewicz, Biznesowe Wykorzystanie Dziedzictwa Kulturowego, IHiA UKEN – Sztuka w erze cyfrowej: nowe technologie jako narzędzie edukacji i promocji artefaktów muzealnych
2. Adam Ożarowski, Turystyka Historyczna i Muzealnictwo, IHiA UKEN – Historia zapisana pędzlem: edukacyjna rola malarstwa historycznego na przykładzie twórczości Jana Matejki
3. Celina Wojtanowska, Wydział Sztuki UKEN – Kierunek: sztuka współczesna – akademia poza schematem?
4. Mateusz Mika, Biznesowe Wykorzystanie Dziedzictwa Kulturowego, IHiA UKEN, Plakat i rzeźba jako narzędzia w edukacji historycznej – osobista perspektywa
Dyskusja
Zakończenie sympozjum